Diseñadores Gráficos Tips

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Elementos de un contrato de diseño independiente

Artesano Talento Consejo: Un buen contrato protege el artista gráfico independiente mediante la creación de la obra por hacer, el calendario de trabajo para ser entregados, así como el calendario de pagos que deben efectuarse. Un diseñador gráfico debe tener un contrato estándar disponibles para los clientes a firmar, y no debe hacer ningún trabajo sin un contrato firmado. También debe incluir una cláusula de reserva el derecho a exhibir una copia de los trabajos realizados como parte de su cartera.

Para cobrar por trabajos de diseño gráfico

Artesano Talento Sugerencia: Para protegerse a sí mismos y conseguir una compensación adecuada por su trabajo y habilidades, muchos diseñadores recomiendan una serie de hitos y los pagos. Por ejemplo, una asociación de diseñadores de Nueva York podría proyecto de ley el 30% de la tarifa final al término del prototipo, el 30% al término del primer borrador, y el 40% después de dos rondas de cambios. Sólo después de que las facturas se pagan son siempre los archivos finales al cliente.

Maquetas y prototipos

Artesano Talento Sugerencia: En la fase de maqueta, es fácil añadir funciones, elementos de conmutación, e incluso hacer de nuevo todo el aspecto del producto. Estos cambios se ponen mucho más difícil cuando usted está trabajando con el producto real. Un equipo de diseñadores de Chicago podría usar un modelo de contrato que incluya al menos una ronda de alteraciones en la fase de maqueta, hacer hincapié en que el cliente que ha llegado el momento de cambiar la mente de uno.

Elementos de un contrato de diseño independiente

Éstos son algunos otros temas que deben ser cubiertos en un contrato de trabajo de diseño freelance:


  • ¿En cuántos asaltos de los cambios es el cliente está permitido?

  • ¿A quién pertenece la obra?

  • Si no puede cumplir el plazo, porque el cliente se retrasó la firma de descuento en el prototipo, ¿qué pasa?

  • ¿Habrá un

  • ¿Qué gastos (software? Impresión de prototipos de viajes? Envío?) Será el cliente de una cobertura fuera de la cuota de diseño?

El seguimiento de su hora

Para ser tomada en serio como artista gráfico independiente, tiene que cobrar por el tiempo que pasa trabajando en proyectos de cliente. Tanto si cobran por proyecto o por hora, su tasa debe reflejar el costo de su tiempo, incluyendo el equipo que usted necesita para hacer su trabajo.

El Gremio de Artistas Gráficos publica un manual sobre los precios y los problemas éticos que pueden ser de utilidad en el establecimiento de sus tarifas. Probablemente también querrá ser conscientes de lo que sus competidores están cobrando. Usted probablemente no tendrá éxito al competir únicamente en el precio - que sólo atraerá a los clientes de enlace de abajo. En su lugar, desarrollar sus habilidades de ventas para posicionarse como más idónea para resolver los problemas del cliente a través de gran diseño.

Al mismo tiempo, tendrá que desarrollar una noción clara de cuánto tiempo le toma completar un determinado proyecto o parte de un proyecto. Usted también desea desarrollar un sistema fiable para el seguimiento de sus horas de trabajo, así que usted puede hacer un mejor trabajo de estimación de proyectos en el futuro.

Maquetas y prototipos

Maquetas son herramientas estándar de comunicación para los diseñadores gráficos, que sirve para transmitir ideas visuales para los clientes que no estén acostumbrados a pensar en términos visuales.

Hay cosas que no puede hacer maquetas así - por ejemplo, transmitir todos los aspectos de la interacción de un sitio Web con un cliente. Diseñador de Lucas Wroblewski advierte en contra de dar a los clientes muchas opciones en la fase de maqueta. En su lugar, recortar sus ideas hasta una o dos, pero ellos la base firmemente en un conocimiento profundo de los problemas que el cliente está tratando de resolver.

Asegúrese de marcar todo proyecto, maquetas o prototipos con un sello o etiqueta de otros claro que los identifica como no los productos finales, y evita que el cliente de forma accidental oa propósito de utilizarlos como productos finales.

Las perspectivas de calificación

Como profesional freelance de diseño gráfico, no sólo eres un diseñador - usted es un dueño de un negocio. Tú estás al mando de la obtención de un nuevo trabajo, la gestión de su tiempo, su dinero del presupuesto y priorización de los proyectos más probable que traerá beneficios.

Una de las habilidades importantes que un diseñador gráfico independiente puede desarrollar es la capacidad para determinar los posibles clientes que pueden pagar sus servicios. Los profesionales de ventas llaman a esto

El dinero no debe ser la primera cosa que hablar, por supuesto. Al igual que en una entrevista de trabajo, su primer objetivo debería ser el valor que puede agregar a la organización con su trabajo. Al mismo tiempo, no quieren perder mucho tiempo a la venta de alguien que no puede comprar.

En las conversaciones iniciales, hacer buenas preguntas para desarrollar un sentido de lo que el cliente necesita. Una vez que entienda el proyecto que está sobre la mesa, usted puede preguntar sobre el presupuesto e indican un rango en el que usted que el costo bajará.

La mayoría de los clientes, por supuesto, tratar de conseguir algo por menos. Esto es normal el comportamiento humano. Responder ofreciendo hacer una cantidad menor de trabajo para ese precio.

Contratantes con los proveedores

A medida que su práctica independiente de diseño gráfico crece, usted puede encontrarse con más trabajo del que puede manejar. En lugar de rechazar puestos de trabajo, una opción puede ser parte de su contrato de trabajo a otro diseñador, o con un especialista en un campo que no sabe tan bien, como la codificación para la web o redacción de textos publicitarios.

En estas situaciones, usted es el empleador, y necesitas un contrato entre usted y su proveedor (la persona creadora de otro tipo) que especifica trabajo a realizar, plazos y pagos.

Dado que está en el centro, se encuentra en una posición de responsabilidad en dos direcciones. Le debe a su proveedor de sus honorarios, incluso si el cliente no paga. Y usted le debe al trabajo para el cliente, incluso si su proveedor de copos sobre usted.

Usted tampoco debe mentir al cliente. Hágales saber que usted tiene un personal cualificado

En caso de trabajar en espec?

De Trabajo "en la especificación de trabajo" se hace de forma gratuita para tratar de ganar un contrato o de trabajo. Es una técnica común para los jóvenes o inexpertos artistas independientes gráfico, sin embargo, los profesionales en un número creciente son el argumento de que no hay trabajo nunca se debe hacer según las especificaciones.

Su argumento es el siguiente: Si usted trabaja para libre, puede devaluar no sólo su propio trabajo, pero que de todos los profesionales creativos. Buen trabajo creativo requiere soluciones personalizadas que satisfagan las necesidades únicas del cliente - y las soluciones que valen dinero.

Si un cliente no puede pagar precios competitivos para el trabajo de diseño independiente, entonces ese es un cliente que no necesita. Enfoque su echadas de ventas en los clientes que ya tienen presupuestos para el diseño.

De Trabajo sobre la especificación no es lo mismo que trabajar "pro bono", es decir, proporcionando servicios gratuitos a una organización de caridad o de la organización sin fines de lucro de otros, generalmente a cambio de un valor promocional. Esto puede ser un medio valioso para construir su cartera y el mercado de sus servicios.

Otra forma de construir un portafolio de diseño independiente es el trueque de sus servicios de diseño. Usted puede hacer $ 400 de valor del trabajo de diseño para una tienda de ropa, y recibir $ 400 en ropa por valor de retorno. Estos acuerdos son a menudo difíciles de negociar, pero puede dar lugar a situaciones beneficiosas para todos.

Cómo pagar por el trabajo de diseño gráfico

En un mundo perfecto, el diseño gráfico a todos los clientes estarían encantados con sus proyectos y feliz escribir cheques para sus diseñadores pocos minutos de recibir el trabajo terminado.

Y el Hada de los Dientes serían reales, y el helado no tendría calorías.

Sin embargo, no vivimos en un mundo perfecto. Hay un montón de clientes allí afuera que no quieren pagar sus diseñadores, que quieren obtener algo por nada, o que simplemente no entienden cuánto tiempo y esfuerzo va en el trabajo de diseño independiente.

Gráfico asociaciones de diseño

Tal vez usted está en un gran diseño de impresión, y su amigo rocas diseño del sitio Web. Tal vez le gustaría concentrarse en producir trabajo creativo, y usted conoce a alguien que sobresale en la gestión de una empresa y prospección de clientes. O usted gusta dibujar cómics y usted se cae locamente enamorado de alguien que pasa a ser grande en las letras. Cualquier forma en que ocurre, tales coincidencias pueden verse como el comienzo de una hermosa relación de negocios.

Profesionales con experiencia freelance diseño gráfico instar mueve lentamente. Una asociación empresarial, en particular en un campo creativo, puede ser notablemente como un matrimonio - para bien o para mal - y vale la pena tomar un montón de tiempo para asegurarse de que tiene la pareja adecuada.

Trate de hacer dos o tres pequeños proyectos con la otra persona para ver qué pasa. Preste atención a sus habilidades si realmente se complementan entre sí, cómo confiable y seguro a la otra persona es, y cómo ambos se ocupan de los plazos y otras situaciones estresantes.

En ninguna situación que debe entregar la administración del lado del dinero de su negocio por completo a otra persona. Incluso si te aburre hasta las lágrimas, este es su medio de vida. Insista en permanecer involucrado e informado.

Comunicación con el cliente

Un gran número de temas entre los diseñadores gráficos y los clientes pueden evitarse mediante el establecimiento de una mejor comunicación en el inicio del proceso.

Después de elegir a alguien para hacer el trabajo de diseño independiente, un cliente debe esperar para pasar algún tiempo comunicar el objetivo y la imagen de la organización, que se le asigne el mercado para sus productos, y la misión específica del proyecto.

El diseñador debe hacer preguntas, tomar toda esta información y que se incorpore cualquier trabajo final se produce. Si el cliente pregunta:

Mientras que algunos diseñadores prefieren crear sus trabajos por su cuenta, los diseños más exitosos suelen ser los que se crean con una comunicación constante entre cliente y diseñador. Por esta razón, algunos desarrolladores web crear dos servidores de desarrollo, uno para la creación de productos y el otro como un lugar de demostración para mostrar al cliente el estado actual de la obra.

Trucos del comercio del arte gráfico

Un dicho popular en la profesión de la escritura es,

Los artistas gráficos deben mantener un archivo de diseños que han

Carteras para artistas gráficos

Con el fin de conseguir trabajo, tendrá que mostrar el trabajo. Es así de simple. En ningún lugar es esto más importante que en el mundo de las artes gráficas. Sus diseños son las tarjetas de llamada. Entonces, ¿cuánto trabajo debe poner dentro de una cartera?

De artes gráficas profesionales a veces la opción de mostrar la cantidad de trabajo que han realizado. Esto es un error. Es mejor elegir 10 diseños fuerte del doble de los mediocres. Lamentablemente, el cliente potencial puede recordar a la media de la mayoría de los diseños. Si esto sucede, tus posibilidades de ser contratado disminuir.

Trabajos de diseño gráfico

Éxito de los diseñadores gráficos son flexibles en el trabajo que asumir. Los diseñadores gráficos crean folletos, informes anuales, publicaciones, envases, anuncios y muchas otras piezas de comunicación de la impresión. Siempre que vea los materiales de impresión de intentar vender un producto o promover un punto de vista, estás viendo el trabajo de un diseñador gráfico.

El trabajo de diseñadores gráficos es cada vez más evidente en muchos sitios web y proyectos multimedia en la actualidad. Por lo tanto, un trabajo de freelance de diseño gráfico puede venir de cualquier número de fuentes. Eso es una buena noticia para su carrera profesional!

¿Cómo permanecer en el negocio como diseñador gráfico independiente

Mantenga el artista gráfico freelance puestos de trabajo en rodante por tomarse el tiempo para escribir un boletín de noticias breves. Deje que sus clientes sepan lo que han estado trabajando en!

Otra sugerencia es para publicar comunicados de prensa. Estos pueden ser particularmente útil cuando se ha producido nada nuevo en tu carrera. Tal vez has ganado un premio o un sitio que trabajó acaba de lanzar. Mantenga a sus clientes en el bucle. Recuerde que cuando usted escribe sobre los clientes, que están encantados de obtener buena prensa de usted.

Cómo ser un buen diseñador gráfico

Un diseñador freelance grandes gráfica también es un experto usuario multitarea. El trabajo requiere una excelente capacidad de organización, porque uno está haciendo juegos malabares varias tareas al mismo tiempo. También exige cierta flexibilidad y la capacidad de desarrollar nuevos conceptos con la copia de un cliente, ilustraciones y fotografías. Recuerde que la redundancia es la muerte a un diseñador gráfico! Hay una línea fina entre el desarrollo de un estilo de la firma y repitiendo la misma mirada una y otra vez.

¿Tiene su artista gráfico tiene conocimientos informáticos y de impresión?

Cuando la contratación de un diseñador gráfico independiente, evaluar sus conocimientos de informática junto con el conocimiento de impresión. Talento en la producción digital es importante. La capacidad de traducir las notas de un editor en el arte es importante también.

Manejo de software como Adobe Photoshop, Adobe Illustrator y QuarkXPress son básicos. Sin embargo, la persona contratada debe estar en el proceso de impresión también. Hoy en día, un número de diseñadores gráficos no se han molestado en reunir la comprensión de la misma. Esto podría repercutir en forma negativa en su negocio.

Qué tener en cuenta cuando la contratación de un diseñador gráfico

Mira en línea para ver si su diseñador gráfico potencial tiene su propio sitio web. Hoy en día es una norma que tiene una cartera en línea y / o haber diseñado el mismo lugar en que se envió la cartera! Si un diseñador gráfico le dice que él o ella puede escribir su copia de tener cuidado. Muy pocos periodistas independientes sobresalir en más de un campo. Si bien un aspecto de su trabajo se hace bien, el otro puede ser mediocre. Muy a menudo, un buen profesional independiente se unirá con otro buen profesional independiente en un campo de cortesía para ofrecerte el mejor trabajo posible para sus necesidades específicas.

¿Qué hay en las carteras de talentosos diseñadores gráficos

Mientras que cualquier persona con un ordenador y un conocimiento de trabajo de Quark o Photoshop podría llamarse un diseñador gráfico, verdaderamente talentosos diseñadores gráficos independientes tienen carteras de realizar una copia de sus experiencias. Confundido acerca de qué habilidades debe poseer? Utilice la siguiente guía:


  • Un diseñador gráfico principio deberían tener, como mínimo, composiciones y dibujos de la escuela de arte. Lo ideal sería que él o ella también debe tener color blanco y negro o 2-impreso folletos, tarjetas postales o sobres.

  • Segundo nivel de los diseñadores gráficos deben tener logotipos diseñados originalmente en sus carteras, así como las cosas que un principiante debería tener.

  • Más diseñadores experimentados tendrán enlaces diversos, morir-cortes, barnices, las inserciones, y, posiblemente, complejos diseños de envases en la parte superior de todas las cosas mencionadas arriba.

  • El tope de los diseñadores de nivel por lo general han trabajado para clientes de Fortune 500 o tal vez ha puesto en marcha el estilo de los productos de marca mayor, por lo que su cartera debe reflejar esto.

Los banners: una manera fácil de promover su negocio

La contratación de un diseñador gráfico freelance para desarrollar varios anuncios de banner simple puede ser la más simple (ya veces más costo-efectiva) manera de promover su negocio en línea. Los banners son los bloques de la copia de publicidad y gráficos que se encuentran en ciertos sitios web a través de Internet. A diferencia de pop-ups, anuncios de banner puede ser eficaz sin ser intruso. Un diseñador gráfico, tendrá las habilidades para desarrollar un llamativo anuncio de su empresa el uso de gráficos y de texto que el tratamiento adecuado para promocionar su empresa. Debido a que los puestos de trabajo son más pequeños, muchos trabajadores independientes podrán prestar el servicio a un costo menor que los trabajos de diseño de gran tamaño.

El oficio de un diseñador gráfico establecido

Un freelance bien establecidas y con experiencia artista gráfico debe ser capaz de iniciar conceptos creativos en su propia. Además de ser técnicamente competente, él o ella tiene que traducir las necesidades del cliente en un formato de éxito del diseño. Un artista gráfico freelance debe conocer y comprender las diferentes tendencias y miradas?? en el diseño y ser capaz de alterar a los diferentes contextos. Se muestran talento en la dirección de arte-fotógrafos, retocadores, e ilustradores también es clave.

Muestre su trabajo de artista gráfico

Una manera de mantener los puestos de trabajo freelance artista gráfico rodando es tomar el tiempo para escribir un boletín de noticias breves. Deje que sus clientes sepan lo que han estado trabajando!

Otra sugerencia es para enviar comunicados de prensa. Estos pueden ser particularmente útil cuando algo nuevo ha ocurrido en tu carrera. Y, si has ganado un premio o puesto en marcha un sitio Web, que sus clientes estén al tanto. Y recuerde, cuando se escribe acerca de sus clientes se les agraden, dándoles buena prensa.

A partir de una carrera en diseño gráfico freelance

Un recién llegado a la carrera de diseño gráfico freelance debe tener un ojo decente para el diseño, el espaciamiento y el tipo. Aunque su experiencia en el trato con el color es limitado, podrá tener una mancha de color de fondo tales como trabajar con tablas y gráficos. Un nivel de entrada diseñador gráfico menudo usa gráficos e ilustraciones que ofrecen otros. Así que usted debería ser capaz de crear archivos para la impresión láser o pantallas de visualización. Conocimiento práctico de los programas informáticos de QuarkXPress o PageMaker son esenciales. También es esperanzador saber Illustrator y FreeHand también.

Conseguir lo que necesitas de tu artista gráfico

Cuando se trabaja con un artista gráfico, si un artista de producción independiente o un profesional de la marca, asegúrese de aclarar sus funciones. Recuerde, no puede haber una desconexión entre una mente creativa y una mente de negocios!

gerentes de la empresa debe transmitir adecuadamente las necesidades del cliente o proyecto. Los gerentes de proyecto pueden entonces supervisar la programación y distribución de materiales para su revisión. Con la creación de una estructura organizada desde el principio y requiere una aclaración, el artista gráfico es libre de hacer lo que él o ella lo hace mejor? ser creativo.

¿Dónde encontrar artistas gráficos

Con el fin de encontrar un artista gráfico que se adapte a las necesidades de su empresa, utilice la frase de palabras clave

Solicite muestras gráficas de los futuros artistas gráficos para asegurarse de que puede producir el estilo de los gráficos que satisfaga sus expectativas. Los artistas gráficos pueden aportar una perspectiva nueva a su sitio en el que no había considerado antes. Por otro lado, puede que necesiten ayuda con su visión corporativa y requieren supervisión para alcanzar la competencia en los conceptos de su negocio.

Diseño de logotipos

Es casi inevitable que todos los trabajos de artes gráficas implican el diseño de un logotipo en algún momento u otro. He aquí un consejo: el diseño en blanco y negro!

Para ayudar a mantenerse enfocado en tipo de letra, así como la forma y el tamaño, el diseño en color negro y blanco, no. Más tarde, cuando se finalice el diseño, puede transferir su diseño a color. Hay otra razón para hacer esto también. Su logotipo debe ser legible y claro en blanco y negro si es que alguna vez fotocopiadas o enviadas por fax.

Ir a la escuela de artes gráficas

Muchas universidades y colegios tienen ahora los cursos y grados de Artes Gráficas. Varias escuelas ofrecen programas de licenciatura o grado asociado en las comunicaciones visuales, animación, tecnología de red, arte y diseño del juego.

A través de programas de arte gráfico, los estudiantes pueden seguir una carrera en diseño de videojuegos, animación, reparación de computadoras PC, y mucho más. Y la mejor parte es que muchos de estos puestos de trabajo se puede hacer de manera freelance!

Conocimientos de informática de los diseñadores gráficos

Si va a contratar a un diseñador gráfico freelance, es una buena idea comprobar su hoja de vida a ver qué programas de diseño que él o ella sabe. El conocimiento de QuarkXPress y PageMaker son básicos, muy similar a Microsoft Word es a los escritores. A medida que el aumento de los niveles de experiencia, su potencial de diseño también debe ser capaz de utilizar Illustrator, Freehand, Photoshop, y DeBabelizer. Pero, más allá de los conocimientos de estos programas, un diseñador de gran experiencia será capaz de solucionar problemas de sistema en caso de un programa o proyecto de fallas.

Su participación en la industria

Para aquellos que se clasifican como

El gremio ofrece conexión directa a los compañeros de un diseñador. Talleres y eventos patrocinados a nivel local capítulo ofrecer a sus colegas la oportunidad de reunirse en un ambiente no competitivo, la red y tomar una decisión sobre cuestiones de interés. Los Miembros valoran una comunidad donde se comparte información sobre las prácticas de negocios, oportunidades de empleo, clientes, proveedores y la tecnología.

Su participación en la industria

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